Anonim

Ale zainspirowana zainteresowaniem uratowaniem jednego obrazu, Flora Doody wkrótce odkryła, że ​​rozproszone po całym mieście i ukryte pod trzema czwartymi stuleci brudu - aw niektórych przypadkach warstwą lub dwiema farbami - położyły jeden z największe kolekcje murali z okresu Postępu i Nowego Ładu w Stanach Zjednoczonych.

Do czasu, gdy udało jej się pomóc w uruchomieniu ruchu w 1995 r. W celu zlokalizowania i przywrócenia zaniedbanej skarbnicy sztuki historycznej w kampusach Chicago Public Schools (CPS), aż 440 malowideł ściennych i mniejszych obrazów zbierało kurz na korytarzach szkolnych, bibliotekach i audytoriach, często rozpadające się, zasypywane piaskiem, upchane w szafach lub zapomniane w kotłowniach.

Te zdjęcia, utworzone w latach 1904–1943 w celu wzbogacenia życia uczniów Chicago, znajdują się w miejskich szkołach publicznych, czasem ponad 60 w jednym budynku. Malowane przez utalentowanych i czasem znanych artystów, takich jak James Edwin McBurney i Gustave Adolph Brand, przedstawiają pochodzenie miasta, jego rolę w rewolucji przemysłowej, wybitne postacie historyczne, a nawet folklor.

Wielu zostało zamówionych w ramach Federalnego Projektu Sztuki Work Progress Administration, programu New Deal, który dawał artystom pracę podczas kryzysu i przynosił sztukę do szkół publicznych, urzędów pocztowych i innych miejsc publicznych w całych Stanach Zjednoczonych.

Tylko zaangażowana grupa przedsiębiorczych nauczycieli, administratorów, kuratorów i konserwatorów mogła ujawnić ukrytą kolekcję i rozpocząć wymagający proces renowacji, jednocześnie czyniąc projekt istotną częścią programu nauczania CPS.

„Historia kolekcji sztuki CPS jest pod wieloma względami historią ubiegłego wieku w chicagowskim systemie szkół publicznych” - mówi Robert Eskridge, dyrektor wykonawczy ds. Edukacji muzealnej w Art Institute of Chicago i jeden z kluczowych graczy w kolekcji odrodzenie. Dawni i obecni liderzy edukacji publicznej, rządu i filantropii połączyli siły, aby zarówno stworzyć, jak i odnowić pierwotny zamiar dzieła: zarówno inspirować, jak i instruować.

Dzięki Flora Doody i tej oddanej grupie powstał CPS's Mural Restoration Project. Wśród kluczowych członków są dawni dyrektor Lane Technical High School David Schlichting, Barry Bauman i Heather Becker z Chicago Conservation Center, studenci Lane Tech, wykładowcy i lokalni historycy. Fundatorami są Fundacja Polk Bros., Fundacja MetLife, Field Foundation of Illinois, Richard H. Driehaus Foundation, Public Building Commission of Chicago oraz Chicago Board of Education.

„To dzieło jest jednocześnie ważne społecznie, artystycznie i historycznie” - mówi Peter Shoenmann, główny konserwator obrazów i malowideł ściennych w konserwatorium Parma w Chicago, który odrestaurował mniej więcej jedną trzecią kolekcji między 2000 a 2002 rokiem. ”Studentowi łatwo jest Przyjmij to za pewnik jako dekorację, ale ma o wiele więcej. ”

Uzyskiwanie obrazu

Proces konserwacji muralu - obecnie prawie zakończony w oczekiwaniu na dodatkowe fundusze - miał miejsce w szkołach i laboratoriach konserwatorskich, umożliwiając studentom CPS sprawdzenie historycznego znaczenia pracy i nauki o ochronie przyrody.

Pielgrzymi,

Janet Laura Scott, 1911, w Tilton Elementary School, został pokryty kilkoma warstwami farby olejnej (u góry), zanim konserwatorzy odnowili go skalpelem i rozpuszczalnikami (u dołu).

Źródło: Chicago Conservation Center

Zazwyczaj, jak mówi Peter Schoenmann, dzieci zachwycały się, gdy ostrożnie zmywał dziesiątki lat ziemi. „Nie mogli uwierzyć, że kolory, które przechodzą, rzeczywiście tam są” - mówi. „Wiele razy pierwszą rzeczą, jaką wyszli z ich ust, było:„ To piękne! Ile czasu zajęło ci to? ”

Ale podkreślił dociekliwych obserwatorów: „Nie jesteśmy artystami. Jesteśmy bardziej jak technicy”. Często stanowiło to niespodziankę dla studentów, którzy nie spodziewali się wiele dowiedzieć o chemii podczas patrzenia na dzieło sztuki.

Konserwacja i konserwacja malarstwa okazała się idealnym przedmiotem nauki na zajęciach przyrodniczych. Na przykład, wyjaśnia Schoenmann, mikroskopijne cząsteczki w powietrzu utworzą wiązania wodorowe z powierzchnią obrazu, dzięki czemu „żadna ilość wody ani szorowania nie będzie w stanie usunąć tego brudu. W Parmie zorganizowaliśmy całe laboratorium, aby uczniowie mogli to zrobić małe eksperymenty, takie jak obserwowanie pH w roztworze po umieszczeniu go na powierzchni i dlaczego jest to takie ważne ”.

„Kiedy byłem w chemii w szkole średniej i studiowaliśmy pH, to nic dla mnie nie znaczyło”, dodaje, „ale teraz go używam” - fakt ten Schoenmann podkreślił dla dzieci. „Wielu studentów nawet uważało ochronę przyrody za całkiem fajny zawód, coś, co pewnego dnia mogliby zrobić sami”.

Kolekcja muralów otworzyła także inne sposoby myślenia dla studentów. Poprzez program „Chicago: The City in Art, 1995-2000” opracowany przez Art Institute of Chicago we współpracy z CPS, uczniowie wykorzystali murale jako punkty wyjścia dla historii Ameryki i Chicago, historii sztuki i historii muzyki.

Odbywały się skłaniające do dyskusji dyskusje na temat kulturowych implikacji wielu malowideł ściennych. Na przykład w byłej szkole średniej Lucy Flower Career Academy (obecnie Al Raby Career Academy) fresk z 1940 r. Przedstawiający wpływowe amerykańskie kobiety został namalowany wkrótce po jego utworzeniu z powodu dezaprobaty - i całkowicie męskiej - rady Komitet ds. Edukacji.

Od 1995 r. Uczniowie pisali eseje i opowiadania, tworzyli własne dzieła sztuki, opracowywali bazy muralów, pisali i wykonywali sztuki historyczne na podstawie murali i nie tylko. W Lane Tech, w której znajduje się 66 malowideł ściennych i 2 odlewane fontanny, uczniowie szkolą się, aby zostać docentami kolekcji szkoły, prowadząc wycieczki po szkole dla członków społeczności.

Malarstwo jako podręcznik

Kiedy nauczyciele i uczniowie badają różne kąty kształcenia w ramach jednego dzieła sztuki, zauważa Robert Eskridge z Instytutu Sztuki, „nagle stajesz przed interdyscyplinarnym wyzwaniem, które nie pasuje do tego okresu zajęć, po którym następuje, i idea „pracy zespołowej” nie jest przenoszona do szkoły po szkole ”.

Image

Źródło: Chicago Conservation Center

Uczniowie szkoły podstawowej Parkside Community Academy przechodzą obok takich historycznych dzieł sztuki, jak sceny amerykańskie, namalowanych przez Huberta C. Roppa w 1920 roku.

Image

Uczniowie szkoły podstawowej Parkside Community Academy przechodzą obok takich historycznych dzieł sztuki, jak sceny amerykańskie, namalowanych przez Huberta C. Roppa w 1920 roku.

Kiedy Art Institute of Chicago skłonił się od części programowej projektu restauracji w 2000 roku, pracownicy szkół publicznych przejęli i do 2002 roku opracowali program CPS Mural Curriculum. Dzisiaj projekt Murals w Chicago na nowo odkrywający projekt szkół publicznych, kierowany przez Nancy Cortes, nadzorującą program nauczania sztuk wizualnych Office of Arts CPS, aktualizuje przewodnik z 2002 r. O nowe działania, plany lekcji i strategie dla nauczycieli, takie jak analizowanie sztuki za pomocą układanka lub jak wykorzystać teatr jako sposób na eksplorację narracji w muralu.

Dzięki dotacji Fundacji Terra dla sztuki amerykańskiej przewodnik powstał w oczekiwaniu na nową wystawę w Chicago Cultural Center pod tytułem Hidden Treasures: The Lane Tech Murals, obejmującą jedenaście murali z okresu Progressive Era (do 1 marca 2009 r.). Cortes ma nadzieję przyciągnąć uwagę wszystkich nauczycieli i uczniów CPS, nie tylko tych, którzy mają murale w swoich szkołach.